[hōbi meets artists] Atelier pecora - 以刺繡表達自己的世界觀

經多番嘗試……刺繡混合扣織的立體花耳飾終於誕生！

「溫暖、柔和」，十分適合形容日本手作品牌 Atelier pecora，身穿一身大方白色長裙的 Yunさん正是品牌的創作人。

「刺繡一般只可創作平面的飾品，曾經嘗試立體刺繡，但都未能創作出滿意的作品。」

喜歡精細的手作，Yunさん在小學時已開始學習刺繡。工具的運用及基本技巧是小時候由媽媽所教，而其他的技法等都是近年從YouTube自學的。雖然踏入成為作家的第10年，但刺繡卻是約4、5年前才開始的。可能你會和我一樣問：為什麼？ 

原來最初她多以珍珠及珠子製作飾品，間中亦有用伸縮膠及樹脂，「我嘗試運用不同方法創作，最後發現自己最喜歡的還是刺繡。」帶着微笑的輕輕說道。

讓她着迷的是顏色豐富的刺繡線，而其所帶來的溫暖感更是無可取代。

喜歡園藝的她，透過觀察花卉的顏色與形態設計作品。「無論如何都想呈現花的立體性，於是便嘗試扣織。」

她拿起正在扣織中的作品，說道：「從外圍看上去花辮是脹起的，而花蕊部分是凹下去，分開各部分製作再縫合而成完整的扣織花，要調整成最終形態確是花了不少苦工。」回想起製作的點滴，Yunさん不自覺地雀躍起來。

遇上困難的部分，只有不斷練習，才可達至完美。

是的，對自己所喜愛而堅持、努力，往往是通往自己理想的必然道路。

對作品的堅持

原本從事文職工作的Yunさん，於約4、5年前全情投入刺繡創作。「刺繡混合扣織是最能表現自己個性的媒介。」

即使同樣的素材，不同作家製作的作品都是與眾不同的。這正正是手作的魅力。

由零開始學習扣織，她每天由中午至晚上不停練習，花了兩星期後掌握技巧，然後再調整線的粗幼度，於嘗試中慢慢演變出自己風格。

自小喜歡填色，享受混合不同色彩的樂趣，長大後，把色紙上的色調以刺繡呈現出來  。

「製作前我都會先描畫底圖，才開始製作。但經常遇到成品與想像有差距的時候……」確實要把創作化成實體，並非易事。作品的完成度視乎於作家對完美的追求。

「如形狀不相稱、製作的部分拼合不好，這時候都必須重新製作或設計。而很多時候都是一邊製作，一邊調整的。」字裏行間看得出她對作品的堅持。

經常到訪的手作店販售500以上種類的刺繡線，她笑言在眾多的絲線中，只憑感覺挑選顏色。

「希望有一天可以集齊所有絲線，那就不煩惱了，嘻嘻！」

每次的店舖寄賣都需要準備40對以上的作品，一對耳環製作約3小時，準備時間足足2個月。有時候於創作上遇上瓶頸位，她會嘗試製作不同的作東西，轉換心情。因此，間中都會發現耳環以外的驚喜作品。

(待續)